El comentario de la portada

Guido Reni (1575-1642), apodado «el Guía divino», fue el artista más solicitado de Europa en la primera mitad del siglo XVII. Sus obras alcanzaron los precios más altos en el mercado del arte, al menos hasta finales del siglo XVIII. Honró magníficamente su nombre bautismal, que se convirtió en su apodo, convirtiéndose en guía de los numerosos artistas que acudían en masa a formarse en su prestigioso taller. Esta pintura –en la que todo es elevación, suavidad, armonía– es una obra de madurez. En ella, el artista expresa la plenitud de la meditación sobre el misterio de la asunción que persiguió toda su vida.

Al borde del cielo gris azulado terrestre, tres puttini –niños pequeños que representan ángeles– atraen nuestra mirada de espectadores, porque esta pintura fue concebida para ser contemplada desde abajo, con el fin de proporcionar la impresión deseada de un ángulo bajo. Así, uno de los angelotes se dirige hacia nosotros, mientras los otros alzan la mirada hacia el motivo de nuestra contemplación: María de Nazaret entrando en la gloria divina, una gloria que el pintor manifiesta en una luminosa nube dorada, rodeada de querubines. Sobre la Madre de Jesús sopla el viento del Espíritu que bajó sobre ella en la anunciación; él infla su capa azul real y da forma a su magnífico manto. También anima el velo de siempre virgen con un dinamismo que le hace fundirse en la gloria. La delicadeza y ligereza de las líneas que trazan a Nuestra Señora, combinadas con el movimiento discretamente sinuoso de su cuerpo, confieren a su silueta en pie, en plena majestad, un movimiento ascendente de soberana elegancia.

He aquí, pues, la Theotokos en la sublime delicadeza de su humildad, representada como corresponde a la Inmaculada, como único sujeto de su gloriosa asunción. Un ángel lleva su pie izquierdo sobre el hombro, mientras que el otro, con el mismo gesto, sostiene su rodilla derecha. Sus brazos extendidos florecen en unas manos abiertas hacia el cielo y expresan de manera exquisita su plena disponibilidad a las iniciativas de la gracia. En el rostro, sus ojos están orientados in excelsis (hacia lo más alto del cielo), con una expresión que solo Reni destacaba al pintar, de la que encontró su primera inspiración al realizar una copia del Éxtasis de santa Cecilia de Rafael.

El Año santo jubilar que la Iglesia nos ofreció la gracia de vivir el pasado año tenía como fruto «la Esperanza que no pasa». Ahora bien, «la esperanza encuentra en la Madre de Dios su testimonio más alto». En ella vemos que la esperanza cristiana «no es un fútil optimismo, sino un don de gracia en el realismo de la vida» (Spes non confundit, 24). En esta fiesta de la Asunción, la Iglesia nos enseña que, tras haber hecho maravillas en la vida de María, Dios elevó su cuerpo y su alma a la gloria celestial. Así podemos confiarle nuestra oración, para que la lleve al corazón de Dios:

Santa María, Madre de Dios, Madre nuestra,
enséñanos a ser como tú,
humildemente disponibles a la gracia de Dios,
para que en nuestras vidas,
Jesús, tu hijo, pueda hacerse presente al mundo
y en nosotros para realizar maravillas.
Y así, cuando llegue la hora de nuestra muerte,
nos refugiaremos en tus brazos maternos,
confiando en que podrás elevarnos contigo
al reino de los cielos del que eres la Reina.

La Asunción de la Virgen, Guido Reni (1575-1642), Múnich (Alemania), Alte Pinakothek. © Artothek/La Colección.